南宋绘画出现了明显的画风变化，重视章法的剪裁，巧妙地利用画面大片空白突出鲜明的形象，画面效果含蓄凝练，简洁而富有诗意，具有优美的意境，这就是侘寂。下面趣历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧! 南宋时期，画家们对于日常之美多有关注，大多与他们游历山川创作的写实作品有关，然而在多数作品中，我们竟可发现南宋画家作画的相同特点，诸如作品中大量的留白效果，画家擅于使用“马一角、夏半边”的边角构图技巧，这些极度空灵的作画状态，显现了当时画家们主张自然，崇尚简约的生活态度，更体现出他们淡泊明志、
陆探微没有一幅绘画真迹留存至今，所幸是陆的画风对后世影响极大。有幸睹其真容的后人无不怀景仰虔敬之心，并以文字细加描述，从而使我们仍可窥见陆画面貌的基本特征。下面趣历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧! 南齐理论家谢赫首先给予陆探微绘画至高的赞誉，称其画：“穷理尽性，事绝言象。包前孕后，古今独立，非复激扬所能称赞。但价重之极乎上，上品之外，无他寄言，故屈标第一等。”“虽画有‘六法’，罕能尽该。而自古及今，各善一节……惟陆探微、卫协备该之矣。” 显然，在谢赫看来，陆画已远远超越了作品
在特定的历史背景下，张僧繇的画能最广泛地受到各方面、各阶层的赞赏，使他的画成为一种时代文化的表率得到广泛的认可，是不足为奇的。下面趣历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧! 其中所传达的审美判断，正是时代审美特征在绘画上的具体表述，不应当轻率地将它们视为无稽之谈。张僧繇所处的时代，正是中国绘画体系完善的时代，也是印度佛教艺术在中国广为流传的时代，人们要以民族本土的艺术精神去接受和改造外来的艺术样式，要进一步发展民族绘画，在这样的时代氛围中，任何一个有成就的大艺术家，都不可能不完成这一
张僧繇所画佛像“面短而艳”的“张家样”式，是与其他人物画大家进行区分的明显标志，线条在绘画中已经不起决定作用了。 下面趣历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧! 顾、陆及以前的中国人物画表现都是通过线条来完成，线条的完美是画面成功的唯一保障，这种状况到张僧繇时逐渐发生了变化，线条是画面完成的重要因素，但不起决定作用。画家已不满足于仅仅通过“连绵不断”的周密线条所达到的“精利润媚”效果，而是要创造性地采用新的方法。 《历代名画记》卷二载张僧繇潜心揣摩卫夫人书法，“点曳斫拂”依卫夫人
南宋绘画出现了明显的画风变化，重视章法的剪裁，巧妙地利用画面大片空白突出鲜明的形象，画面效果含蓄凝练，简洁而富有诗意，具有优美的意境，这就是侘寂。下面趣历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧! 南宋时期，画家们对于日常之美多有关注，大多与他们游历山川创作的写实作品有关，然而在多数作品中，我们竟可发现南宋画家作画的相同特点，诸如作品中大量的留白效果，画家擅于使用“马一角、夏半边”的边角构图技巧，这些极度空灵的作画状态，显现了当时画家们主张自然，崇尚简约的生活态度，更体现出他们淡泊明志、
曹植著有《画赞序》，是中国画论史上流传下来的第一篇专题论画的文章。它可以同汉代的《毛诗序》相提并论。下面趣历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧! 《毛诗序》是中国历史上第一篇专谈诗歌的文章，阐述诗歌的伦理教化作用;《画赞序》则主张绘画在"教化"方面应具有的功用。这当然是儒家思想。但曹植在这里明确了绘画艺术的社会价值和意义，肯定了绘画艺术的地位，则是很重要的。 曹植明确提出画能“存乎鉴戒”。而且这种“鉴戒”还不是图解式的进行，而是通过绘画艺术形象引起观画者的感情
南宋(1127年6月12日—1279年3月19日)是宋朝第二个时期，因以临安(今浙江杭州)为都城，史称南宋，历九帝，享国152年。南宋虽然外患深重，统治者偏安一隅，但其经济上外贸高度发达 ，重心完成了历史性南移，思想学术和文化艺术高度发展，理学成型确立正统地位，并向海外传播，形成了东亚“儒学文化圈”。下面趣历史小编就为大家带来详细的介绍，一起来看看吧! 南宋绘画出现了明显的画风变化，重视章法的剪裁，巧妙地利用画面大片空白突出鲜明的形象，画面效果含蓄凝练，简洁而富有诗意，具有优美的意境，这